傳統(tǒng)演藝與在線(xiàn)技術(shù)碰出火花，提升藝術(shù)與生活的親密度;劇場(chǎng)文化突破“劇場(chǎng)”界限，進(jìn)行各種“跨界”——疫情下的國(guó)內(nèi)演藝重啟之路:從技術(shù)“在線(xiàn)”到內(nèi)容“破圈”

剛剛過(guò)去的2020年對(duì)全球演藝機(jī)構(gòu)和藝術(shù)家們而言，都是異常艱難的一年。疫情隔開(kāi)了人與人之間的距離，一些新作甚至來(lái)不及亮相，就得匆匆卸臺(tái)封裝。在重啟之前，囿于有限社交空間內(nèi)的觀眾和演藝從業(yè)者，都不得不面對(duì)幾十年未遇的“至暗時(shí)刻”。

好在，“云劇場(chǎng)”的打開(kāi)讓藝術(shù)透出了一道亮光!國(guó)內(nèi)演藝市場(chǎng)并未困頓太久，一系列通過(guò)直播或錄播方式打造的“云演出”，撫慰著疫情期間觀眾焦灼的心情。此后，“云彩排”“云練功”“云考核”“云發(fā)布”“云導(dǎo)覽”“云簽約”等更多元的在線(xiàn)藝術(shù)分享形式紛紛誕生，成為特殊時(shí)期最好的文化陪伴。傳統(tǒng)演藝曾與互聯(lián)網(wǎng)在線(xiàn)技術(shù)相隔甚遠(yuǎn)，但卻通過(guò)這次意外的碰撞，經(jīng)歷了從陌生到熟悉的認(rèn)知過(guò)程。尤其是借助直播經(jīng)濟(jì)和新媒體技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，一批演藝IP、演員轉(zhuǎn)型成為新流量，他們“破圈”與觀眾垂直交流，提升藝術(shù)與生活之間的親密度。這些，正是國(guó)內(nèi)演藝行業(yè)頂住疫情壓力的勇敢突圍。

得益于及時(shí)有效的防控，2020年由春入夏之際，國(guó)內(nèi)劇場(chǎng)紛紛迎來(lái)重啟。劇場(chǎng)上座率控制從30%到50%再到當(dāng)下的75%，不斷調(diào)整的票版一路見(jiàn)證了國(guó)內(nèi)演出市場(chǎng)復(fù)蘇的奇跡。讓市場(chǎng)冰消雪融的不僅是觀眾的熱情，在戲曲、話(huà)劇、音樂(lè)劇、舞劇中均誕生了一批思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的原創(chuàng)或經(jīng)典搬演作品，其中不少是藝術(shù)家在劇場(chǎng)暫閉時(shí)期的醞釀與思索，圍繞著“抗疫題材”更是涌現(xiàn)了一批舞臺(tái)佳話(huà)。將時(shí)代英雄、時(shí)代風(fēng)采納入創(chuàng)作主題，已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)主義舞臺(tái)創(chuàng)作的主流。

從恐慌性應(yīng)對(duì)到冷靜探索，“云演藝”的公益形態(tài)表現(xiàn)突出

開(kāi)拓演藝產(chǎn)品和演出經(jīng)營(yíng)的“在線(xiàn)市場(chǎng)”，并不肇始于去年年初的疫情。近年來(lái)，票務(wù)和品牌傳播在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)所占的比重越來(lái)越大，但演藝內(nèi)容直接上“云”，卻是疫情發(fā)生后劇場(chǎng)藝術(shù)面臨較長(zhǎng)時(shí)間“停頓”的一種應(yīng)急反應(yīng)，由此形成了一波市場(chǎng)的開(kāi)發(fā)熱潮。

2020年5月，上海話(huà)劇藝術(shù)中心率先推出的抗疫題材劇《熱干面之味》，探索“先線(xiàn)上、后線(xiàn)下”的作品創(chuàng)作運(yùn)營(yíng)模式。在劇場(chǎng)仍未回歸之時(shí)，該劇先在B站上直播，吸引觀眾16.6萬(wàn)人次，隨著疫情得到有效控制，社交空間逐步回歸，再分別進(jìn)行戶(hù)外高清直播演出與劇場(chǎng)正式演出。這種先于市場(chǎng)熱度的嘗試，無(wú)論從演出角度、還是技術(shù)與市場(chǎng)都是一次不小的挑戰(zhàn)。從技術(shù)支持到文本塑造，從選題孵化到傳播媒介，都是傳統(tǒng)劇場(chǎng)藝術(shù)較為陌生的領(lǐng)域。

“云端”觀劇的觀眾只需花費(fèi)12元就能“解鎖”整場(chǎng)演出——這是上海保利城市劇院在去年夏天推出的“云上音樂(lè)廳”系列產(chǎn)品。翟李朔天、金圣權(quán)、龔子棋等新生代音樂(lè)劇演員，接連上演線(xiàn)上線(xiàn)下同步呈現(xiàn)的音樂(lè)會(huì)，在行業(yè)內(nèi)突破性地開(kāi)啟了付費(fèi)直播音樂(lè)會(huì)模式。一系列在線(xiàn)演藝產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)，讓國(guó)內(nèi)創(chuàng)作者有了更加理性和清醒的判斷。業(yè)內(nèi)人士發(fā)現(xiàn)，線(xiàn)上節(jié)目成本不低，雖然已漸漸形成了收入模式，但演藝行業(yè)仍需培養(yǎng)更有創(chuàng)新性的市場(chǎng)運(yùn)作理念。目前對(duì)“云端”產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)，在經(jīng)歷了恐慌性應(yīng)對(duì)后已經(jīng)進(jìn)入了冷靜期，第二甚至第三階段的探索也已出發(fā)。在互聯(lián)網(wǎng)的助推下，創(chuàng)作與觀眾之間產(chǎn)生全新的緊密聯(lián)系和前所未有的深入互動(dòng)已是不爭(zhēng)的事實(shí)。

去年春天，上海市委宣傳部在全市發(fā)起“藝起前行”主題短視頻征集活動(dòng)，共征集到2.2萬(wàn)條短視頻，累計(jì)播放14億次。這項(xiàng)公益性的活動(dòng)，不是上海各文藝院團(tuán)借助新媒體的一次單向展示，而是全民投入?yún)⑴c、和藝術(shù)的一次深度交互。上海越劇院一團(tuán)的一場(chǎng)線(xiàn)上公益演唱會(huì)直播觀看人次高達(dá)170多萬(wàn)，上海昆劇團(tuán)、上海民族樂(lè)團(tuán)等多家院團(tuán)的藝術(shù)家和藝術(shù)從業(yè)者借此成功“破圈”，成為疫情期間“危中尋機(jī)”的典范。其間，上海芭蕾舞團(tuán)“戴口罩跳芭蕾”還上了一次全網(wǎng)熱搜，這是芭蕾藝術(shù)第一次完整地以單純的線(xiàn)上傳播成為“爆款”，這堂別出心裁的公開(kāi)課，也成為全民藝術(shù)教育的創(chuàng)新案例。

可以說(shuō)，“云上的藝術(shù)生活”是起于技術(shù)實(shí)現(xiàn)、最終轉(zhuǎn)向?yàn)閮?nèi)容生產(chǎn)思考的新形態(tài)。不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)舞臺(tái)藝術(shù)不得不按下“暫停鍵”之時(shí)，全球多個(gè)演藝重鎮(zhèn)如倫敦西區(qū)、百老匯、愛(ài)丁堡、柏林等都開(kāi)始持續(xù)輸出在線(xiàn)的演出產(chǎn)品，其中很多來(lái)自傳統(tǒng)演藝資源的積累。在中國(guó)，“云演藝”的公益形態(tài)已經(jīng)成型，并且呈現(xiàn)出健康積極、富有活力的一面。中國(guó)國(guó)家話(huà)劇院、北京人民藝術(shù)劇院、國(guó)家大劇院等推出的線(xiàn)上劇本朗讀會(huì)、線(xiàn)上新聞發(fā)布會(huì)等多元產(chǎn)品，在制造流量的同時(shí)更有質(zhì)量的保證，深受歡迎。可以預(yù)見(jiàn)的是，無(wú)論是線(xiàn)上還是線(xiàn)下，接下來(lái)，全球?qū)⑦M(jìn)入一場(chǎng)藝術(shù)資源和市場(chǎng)活力的比拼。

本土原創(chuàng)迎來(lái)加速度，劇場(chǎng)文化不斷“破圈”發(fā)展外延

“這樣一個(gè)夜晚，走出美琪，卻走不出繁花”……舞臺(tái)劇《繁花》日前舉行的第八輪演出再度收獲票房與口碑。觀眾頂風(fēng)冒雨共赴“繁花”的長(zhǎng)隊(duì)，成為上海冬日里的溫暖畫(huà)面，也顯示出原創(chuàng)作品對(duì)演藝市場(chǎng)復(fù)蘇的賦能。自劇場(chǎng)重啟、上座率逐漸恢復(fù)，一批經(jīng)得起市場(chǎng)考驗(yàn)的舞臺(tái)作品，在成功復(fù)演中屢屢創(chuàng)造一票難求的成績(jī)。

在疫情得到有效控制后，觀眾回歸文化演出生活的心情尤其迫切，在這波市場(chǎng)的“小陽(yáng)春”中，正是這些高品質(zhì)舞臺(tái)作品，扛起了復(fù)蘇的旗幟。例如舞劇《永不消逝的電波》保持一如既往的精湛水準(zhǔn)，無(wú)論在何地，演員們大幕拉開(kāi)就能上場(chǎng)。一些新人新作也表現(xiàn)搶眼，如原創(chuàng)音樂(lè)劇《悟空》、舞臺(tái)劇《深淵》等均在劇種的藝術(shù)呈現(xiàn)上有了新的突破。

2020年，有越來(lái)越多的有識(shí)之士認(rèn)識(shí)到“提振本土演藝行業(yè)動(dòng)能”的重要性，下半年起，國(guó)內(nèi)演藝市場(chǎng)的“內(nèi)循環(huán)”進(jìn)入了良好的運(yùn)行態(tài)勢(shì)，更多演藝機(jī)構(gòu)加緊布局本土演藝賽道，包括“華語(yǔ)原創(chuàng)音樂(lè)劇孵化計(jì)劃”、“演藝大世界·上海國(guó)際喜劇節(jié)”在內(nèi)的一系列平臺(tái)正在加緊創(chuàng)作孵化、培育新人新作，扶持本土原創(chuàng)力量，為未來(lái)輸送更多優(yōu)秀的中國(guó)舞臺(tái)精品。

疫情后的重啟，再一次激發(fā)了全國(guó)文藝工作者“出發(fā)的力量”。緊緊圍繞全面建成小康社會(huì)和建黨100周年兩大主題，在歌舞劇、民樂(lè)、京劇、滑稽戲、彩調(diào)劇、昆劇、川劇、話(huà)劇、歌劇等領(lǐng)域均有優(yōu)秀的作品誕生。它們用藝術(shù)的語(yǔ)匯走進(jìn)火熱的生活，展現(xiàn)中華民族實(shí)現(xiàn)偉大復(fù)興的逐夢(mèng)旅程。這些作品在上?！八嚻鹎靶小毖?qǐng)展上的集結(jié)，彰顯了中國(guó)原創(chuàng)舞臺(tái)的自信風(fēng)采，也贏得了觀眾的口碑。

從技術(shù)“在線(xiàn)”到內(nèi)容“破圈”，疫情下的國(guó)內(nèi)演出行業(yè)在重啟之路上不斷探索發(fā)展新路徑，劇場(chǎng)文化早已突破了“劇場(chǎng)”的界限，進(jìn)行著各種“跨界”，不斷“破圈”發(fā)展外延。演出屬性的劇院，如今在城市文化生活中的功能定位更加復(fù)合，產(chǎn)業(yè)破圈融合也鑄造了越來(lái)越多的都市新場(chǎng)景、新經(jīng)濟(jì)。

隨著各種演藝新空間、戶(hù)外新劇場(chǎng)的興起，鑄造了“第三生活空間”的新模式，辦公場(chǎng)所、消費(fèi)生活、文化休閑之間的界限正在消弭，演藝市場(chǎng)迎來(lái)了更廣闊的發(fā)展空間。(記者童薇菁)